凡从事绘画创作或艺术理论研究的，都相当重视内容和形式之关系。两者既互为依存又对立统一，然形式一旦形成将具有相对的独立性。因而人们往往对形式倾注热情，更成为艺术实践者孜孜以求的努力目标，以求绘事的有所突破。这近乎是个老生常谈的话题，可似乎又不得不说。

艺术理论家们亦是积极投入，研究著述更是丰富。美国著名美学家鲁道夫•阿恩海姆在其力作《艺术与视知觉》中，用了很大的篇幅就形式问题进行了广泛而详细的探讨分析（包括形状），他认为：“一个新的定向会造成一个新的结构骨架，并使这个视觉对象的特征发生根本性改变。”据此，我们来欣赏一下呈现在各位面前的幅幅大作。这是一个以自创画笔绘就内容深厚的展览。

形式新颖独特，令人耳目一新。相信这是所有观展者和画界同仁的共同感受。初见韦康先生之画作，虽不甚明了内容何为，但觉用色浓厚，那斑斓之色块所构成的画面，似一股颜色巨浪扑面而来。而构图又非通常所见油画笔之笔触，多为大块面的色彩构成，且一笔落下即成，少有反复修饰，干净利落；似随性而为，然却充分显示出画作强烈的视觉冲击力和感染力。

韦康的作品虽难一目了然，但细细琢磨便发现，看似杂芜的色彩铺陈，却隐藏深意。这是作为油画家韦康的独创之处，也是他对画作形式多年揣摩的结晶：勤奋笔耕不辍、始终坚持创意：以独特的画风吸引世人关注之目光。20世纪7、80年代，韦康发明并获国家专利认可的油画新画笔—橡皮笔，使他的油画创作事业，如虎添翼，助他步步攀上画业心境之巅峰。

《城市系列》获誉境内外。前一时期，引起画界重视和媒体关注的系列之作—《我们的城市》，就是其中显著之实例。咋看唯见浓烈的色彩，其他难觅，可稍加留意，就能发现其城市之种种情态。诸如林立的高楼、繁华的街市、母亲河的靓影、行道树的婆娑，等等，皆如随意率性中铺就，其前景、中景、远景等构图要素，完全能够分析。看似了无章法，难明就里，如颜料之堆积，可细察之余，方领会画家创意之所在：对物象的改造和重新组织而产生的全新的视觉观感。诚如鲁道夫•阿恩海姆所说：“一件艺术品，实际上就是对一个具有特定性质的某个现实式样，进行一番组织之后，使它达到的最必然和最终极的一种形态。”韦康橡皮笔油画中的城市，就是他生长的城市、经由他“心境”的沉淀而绘之以最有意义的形式呈现出来，即画家对城市长期观察、积累的“心力”之呈现。

观韦康此类画作，犹如“万花筒”，色彩斑斓，步移景换，然笔触不变—多大刀阔斧。此皆情不自禁之心作，即借五彩缤纷之色表现心中之情素。细心的同行还会发现，韦康之作品纯色居多。这是一种激请驱使的挥洒，是对深爱之城市所作的深情之“泼墨”。这是橡皮笔油画家韦康藉城市为对象，以画家之眼光进行的组合，作自我情感的尽情表现，象谈情说爱、倾诉心事，而非纯风景画。恰如我国古代著名文学理论家刘勰所概括的那样：“夫情动而言外，理发而文显，盖沿隐以至显，因内而符外者也。”

画界和社会需要并热切期盼形式多样的画作。鉴于橡皮笔油画家韦康先生的艺术成就，我们非常高兴地邀请他以自己的优秀之作，来深圳举办这个颇具特色的画展—《心中的城市》，向广大市民和艺术爱好者，传播这种新颖的绘画形式，以描画我们的新时代、新生活、新心境。亦希望在观摩切磋、加强了解中，促进上海与深圳两地艺术家的交流与合作，为繁荣我们的美术创作事业，共献画艺和才情！